若是简朴追溯虚拟偶像的历史，可以发现其源于日本御宅文化，属于一种“养成系”青年亚文化。随同日本泡沫经济，日本青年在漫画、动画、游戏中自娱与逃遁，于是形成了“御宅文化”，虚拟偶像逐渐成为青年的精神寄托。这种寄托由单纯崇敬生长为自动“养成”，以实现自我价值的外化。随着网络社交平台生长，结交同趣粉丝成为时兴的二次元潮水之一。
线上线下，聚合粉丝创意的社交酶
2007年，虚拟偶像“初音未来”泛起。网友围绕她创作的音乐、动画漫画作品在niconico(日本着名弹幕网站)等社交平台普遍流传。
虚拟偶像成为聚合粉丝创意的社交酶。网友以此作为配合话题举行创作并将功效上传到社交平台，供粉丝旁观的同时结交更多粉丝，由此形成一种暂且、流动却又包罗配合兴趣指向的粉丝社区。
涣散的网友创作形成了壮大的社群亚文化，有日本社交媒体研究者将其命名为“无协作的协作”。虚拟偶像作品正是在“无协作的协作”中天生，也让虚拟偶像从亚文化“破圈”，走向更广漠的网络盛行文化。
若是说“初音未来”在网络盛行，为其商业化提供了原初支持，那么举行“初音未来”演唱会则是将虚拟偶像推向线下公共空间，使其成为盛行文化的主要组成部门。
这种推动是全球性的，积累了包罗中国青年在内的大量粉丝。2017年底，“初音未来”在上海举行了演唱会，最高票价达1480元，获得粉丝疯狂支持，其代表作《甩葱歌》成为许多人可以哼唱几句的盛行歌曲。
2017年是海内虚拟偶像活跃的一年。其中，“出道”5年的洛天依也在上海举行了第一场线下演唱会，其首批500张内场票在3分钟内售罄，火热水平丝绝不亚于真人偶像演唱会。据市场研究机构量子位智库宣布的《虚拟数字人深度产业讲述》预计，到2030年，我国虚拟人整体市场规模将到达2700亿元。
跨时空共情：虚拟偶像走向主流
虚拟偶像逐渐成为各大卫视晚会的常客。2016年头，洛天依与真人歌手在湖南卫视小年夜晚齐集唱了一首歌曲。2018年江苏卫视跨年晚会，另一名真人歌手与洛天依合唱了动画影戏《冰雪奇缘》的主题曲。
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2022年，“相约北京”奥林匹克文化节开幕式当晚，北京天桥艺术中央上演“我们北京见”大型综合文艺晚会。洛天依与多位奥运冠军现身，闪灼的青春活力与拼搏的冬奥精神相呼应。
主流媒体借虚拟偶像获得更多关注，虚拟偶像也债主流媒体获得更多粉丝。演出走红背后，是主流媒体对虚拟偶像文化的整合和认可。
不外，直到元宇宙看法盛行，依赖全息投影支持的虚拟偶像才真正成为晚会焦点。在元宇宙之前，人们在电视中看到的更多是虚拟—真实的交互；在元宇宙之后，虚拟偶像则可出现虚拟—真实复合存在的超时空共情。只管元宇宙看法意涵依然模糊，但可以掌握的是，其具有打破虚拟—真实二元关系、从界面走向空间的旨归。
在2022年江苏卫视跨年演唱会上，已故歌手邓丽君在全息投影支持下重现，与真人歌手实现经典歌曲的跨时空对唱。在此历程中，经典重温、时代影象通过虚拟偶像这一中介得以实现。
这种跨时空共情形成新的文化生产范式，人们在扩充现实、全息投影等拟真手艺的实践中重构了新的“复合空间”。在“复合空间”中，人们在虚拟维度与真实维度的行动是共时的、共在的。虚拟偶像的跨时空共情天生于“复合空间”中，同时也建构与维系着“复合空间”。
遥在的消费，中介化的情绪
虚拟偶像的实质是文化产物。这一文化产物背后有资源支持、媒体助力以及粉丝情绪消费。但我们不禁要思索：相比以往的文化产物，虚拟偶像的情绪消费有何差异之处？
网络空间中的虚拟偶像，“他们”在“无协作的协作”中被缔造、获盛行。古典艺术品具有唯一性，而影戏等工业化生产的艺术作品则可以被复制。虚拟偶像似乎兼具唯一性与复制性，既可供缔造小我私人的艺术作品，也可被复制。在唯一性与复制性之间，虚拟偶像成为人们情绪投射的中介。若是说邓丽君的全息投影与真人歌手跨时空合唱，唤起了人们的情绪影象，那么这样的情绪影象是被“中介化”的情绪。
“中介化”包罗了视听表象、前言流传、手艺支持等差异层面，这些层面又是共时发生的。若是说视听表象与前言流传是显象，手艺支持则是隐性的。这种隐性是“中介化”情绪的基本支持。
“中介化”情绪是一种遥在的消费。这里的“遥在”不是指物理距离的遥远，而是指手艺的隐在性。进而言之，“中介化”情绪的本质是情绪“手艺化”。这种“手艺化”并非我们的情绪被手艺支配，而是指手艺能生产出情绪，同时“手艺化”情绪成了我们情绪的一部门。倘若将社会视为社会学家拉图尔形貌的“行动者网络”，那么数字手艺生产的虚拟偶像不仅是中介之物，照样一个社会的“行动者”。
泉源：《半月谈内部版》2022年第4期
作者：杨光影(作者系四川美术学院副教授)
【编辑:陈文韬】